בעשורים האחרונים תעשיית האופנה והטקסטיל בארץ ובעולם השתנה בהתאם להתקדמות הטכנולוגית ושילוב טכניקות עבודה דיגיטליות מתקדמות בתהליך היצור, תוך חיסכון בכוח עבודה על מנת ליעל ולהוזיל את התהליכים השונים.
הרבה מתהליכי היצור עברו לתהליכים דיגיטליים ואף נעשים בעזרת מכונות ייעודיות ללא מגע יד אדם, על גבול המדע הבדיוני.
יצור בצורה זו חוסכת כוח עבודה, בעלת דיוק מקסימלי ללא טעויות, חיסכון בחומרי גלם, ומהירות עבודה ששום אדם לא יכול להשתוות אליה.
מקצועות שנחשבו עיקריים וחשובים בתעשייה, בשרשרת היצור נהפכו למיותרים והם חלפו מעולמנו, לדוגמה: מקצוע הגזרן שתפקידו היה לפרוס את הבדים לגזירה ולהניח את חלקי הגזרה על הבד תוך ניצול שטח מירבי, נעשה כיום האופן דיגיטלי לחלוטין: פריסת בד ע"י מכונה מתאימה, סימון וגזירת גזרת הגד ע"י סימון וחיתוך לייזר, חלק מפעולות התפירה נעשות ע"י מיכון אוטומטי או לא כולו ואף הגיהוץ הסופי.

מהי תדמיתנות ולמה היא כל כך חשובה?

בהגדרה היבשה: תדמיתנות= שרטוט גזרות לתפירה.
בהגדרה המקצועית: תפקידן התדמיתנית היא להפוך את פנטזיית מעצב האופנה לבגד לביש, מגדיר טכנית את הבגד ע"י שרטוט גזרות הבגד בהתאם להנחיות המעצב, תוך שמירה על העיצוב המקורי.
למעשה ללא תדמיתנות, אי אפשר ליצור בגד.
תדמיתנות מקצועית משלבת ידע טכני, הבנה מעמיקה במבנה ותנועת הגוף, הבנה בסוגי בדים והתנהגותם על גוף הלובש, התאמת סודי בדים בהתאם למטרה, תהליכי תפירה מגוונים בהתאם לסוגי הבדים השונים, טכניקה, סגנון הבגד ורמתו.
ידע שנרכש במהלך שנות עבודה, ניסיון ולמידה עצמאית.
התדמיתנות מקשרת בין עיצוב הבגד לבין היצור וללא תדמיתנות ושרטוט גזרות מדויק, לא יכול להתקיים יצור.

 

התדמיתנות הוא תחום שעומד מאחורי הבמה ויוקרה, אך אין להמעיט בערכה.
הדעה הרווחת כי אין לה חשיבות משמעותית בתהליך הפקה והיצור, למעשה שלב התדמיתנות ושרטוט הגזרות הוא השלב החשוב ביותר בתהליך הפקת הבגד.

האם נמצא תחליף לתדמיתנות ולשרטוט הגזרות בעזרת Ai?

עם הקדמה, הפיתוחים הטכנולוגים ומיכון טכנולוגי של התעשיה, לתדמיתנות האנושית אין תחליף.
יש עזרים למיניהם: תוכנות D3, Ai ותוכנות לשרטוט גזרה שמחליפה את גיליון השרטוט וכלי הכתיבה, אך לא את תהליך השרטוט ופיתוח הדגם.
תוכנות D3 ואפליקציות Ai מתמקדות בנראות הבגד על הדמות ובתחום העיצובי.
אך, בתחום הטכני "תרגום" עיצוב הבגד לגזרה ושרטוט בגזרות לתפירה ויצור, לא נמצא תחליף טכנולוגי. 

מהן דרישות עבודה לתדמיתנית?

במהלך השנים חל שינוי שמתחולל בעולם האופנה, בדרישות עבודה ובשינוי בבתי הספר לאופנה.
מצד אחד יש דרישה לתדמיתנות מקצועית, מנגד אין הכשרה מתאימה בבית הספר והמכללות לאופנה, רוב ההכשרה היר ברמת התפירה והתדמיתנות האישית אך לא תדמיתנות וטכניקות תפירה שמותאמות לתעשיית הטקסטיל והאופנה העולמית.
רוב הלמידה מתמקדת בנושא העיצוב ופחות בתחום הטכני, כך שהכשרה מקצועית היא לעיצוב ולא לתדמיתנות.
בגלל חוסר מודעות להערכת המקצוע ולחשיבותו, השכר שמוצא נמוך מאוד ולא מתגמל ומראש מונע רצון לעסוק ולהתמקצע בתחום.

לאחרונה אני נתקלת בלא מעט מודעות דרושים לתדמיתנות ופיתוח מוצרי טקסטיל תחת הכותרת "דרושה מעצבת אופנה לפיתוח" כשהדרישה העיקרית היא ידע מקיף ומעמיק בתדמיתנות ושרטוט גזרות.
כשאני רואה כזו מודעה – אני רואה ייאוש מלמצוא איש מקצוע מתאים.
במילים אחרות לאותו מותג דרושה תדמיתנית מקצועית לשרטוט ופיתוח דגמים ואין אנשי מקצוע כי אין הכשרה מתאימה אז מנסים ליפות את הדרישה ע"י "הלבשת" התואר שלמו למדו ובקביל דוחקים את מקצוע התדמיתנות כמקצוע עצמאי לשוליים, תוך דריסת חשיבותו.

עיצוב אופנה לומדים במשך 4 שנים לקבלת תואר כדי לעצב וליצור לא לומדים תדמיתנות(!).
להיות תדמיתנית מקצועית צריך ידע מעמיק בשרטוט גזרות, הבנה במבנה הגוף האנטומי, ידע בסוגי בדים ויעודם, טכניקות תפירה, שליטה בחומרי גלם שונים המשולבים בבגד, ידע בבניית טבלאות מידה ודירוג, ידע בתוכנות השונות ואם היא גם גרפיקאית – קבלתם את התדמיתנית המושלמת.
כל הידע הזה נבנה ונרכש במהלך שנות עבודה רבות וניסיון רב בתחום תוך התקדמות ולמידה אישית, לא מלמדים זאת בשום מקום מוסמך כאם מניסיון בלבד.

לסיכום:
המשבר במקצוע התדמיתנות דורש שיקום ידע מחודש ע"י למידת תכנים שמותאמים לתעשיית האופנה הגלובלית בארץ ובעולם, הכרה מחודשת להערכת המקצוע וחשיבותו ותגמול הולם.

כתיבת מאמר: אביגיל הקטר בעלת סטודיו HEKTER תדמיתנות ממוחשבת שרטוט ופיתוח, הכנת תיקי מוצר, יעוץ ולווי להקמת מותגי אופנה.